“鸳鸯茶，鸳鸯品，你爱我，我爱你……”每当这首小调响起，立刻会让人联想到《虎口脱险》中黏糊糊的油漆匠和自命不凡的指挥家，而这部经典译制片背后的功臣正是苏秀。
    苏秀，著名配音演员及译制导演，她从1950年起曾先后为《彼得大帝》、《红与黑》、《尼罗河上的惨案》等多部经典电影配音。同时，她还以卓越的才能执导了《远山的呼唤》、《天鹅湖》、《虎口脱险》等100多部译制片，她被大家亲切地称呼为上译厂的“佘太君”。
    今年已经86岁高龄的苏秀谈起那些经典的译制电影滔滔不绝，她说，作为译制导演，必须在吃透原片作者意图的前提下，为片中每个角色选择最适合的配音演员，把握好整部影片的基调。

    误打误撞出来的配音大师
    1950年9月，刚刚年满24岁的苏秀穿着一身蓝布列宁装，意气风发地走进了上海电影制片厂翻译片组（上海电影译制厂的前身），走入了她为此奉献了一生的配音事业。
    在上海电影译制厂中，苏秀是为数不多戏路极宽的女配音演员。据说，除了小孩以外，还没有她驾驭不了的配音角色。从王后、太后、女王一直到修女、农妇、囚犯、强盗、小偷妻子、黄色作家，苏秀用声音塑造了外国影片中的各种角色。其中以《尼罗河上的惨案》中神神叨叨、飘忽不定的奥特伯恩太太最为观众熟悉。
    谈起这个被人津津乐道的配音角色，苏秀说得云淡风轻：“奥特伯恩太太并不难配，我只是抓住了她说话的感觉，她总是醉醺醺的，又总是那么自鸣得意，节奏比较容易掌握。”然而这种“云淡风轻”地“掌握”并不是一朝一夕就能得来的，苏秀也不例外。那时配音还没有听耳机的方法，所以台词必须得背得滚瓜烂熟。
    除了这项基本功之外，为了能让自己与片中的角色融为一体，苏秀在给每一个角色配音前，都会反复观摩原片，琢磨着原片演员想要表达的内在情感，反思自己是否仍有表达不到位的地方，是否达到了导演的要求。但许多人不知道的是，这位著名的配音演员当初走上配音之路却完全是误打误撞的决定。
    1926年，苏秀生于东北长春一户普通人家，父母都是教书的，重视孩子的教育。“九一八事变”后，苏秀随着父母从长春迁到了哈尔滨。在学校念书的时候，苏秀就喜爱音乐，因此她参加了一个合唱团，之后她更是受邀参加了一个广播剧团的演出并成为该剧团的女主角。少年时期这段有关音乐和表演的经历，成为苏秀之后选择演员工作的重要原因。
    1950年，已经是两个孩子妈妈的苏秀不想只当一个全职妈妈。因为之前有表演经历，她决定去考表演艺术研究所（北京电影学院的前身）。不过考取研究所后，上海电影局管人事的同志却找到苏秀说：“你已经有了孩子，我看你别去念书了，到翻译片组去工作吧。”苏秀回忆当时的场景，她表示“我那时也不计较搞翻译片还是搞故事片，反正都是演员，就同意了。这在今天看来，我那时完全是误打误撞地撞上了自己热爱的事业啊。”于是，苏秀成为了上海电影制片厂翻译片组的第一批配音演员。
    译制导演如同一个乐队中的指挥家
    然而，翻开苏秀一长串不计其数的作品表，会惊奇地发现她不单是一名著名的配音演员，更是一位优秀的译制导演。1951年，陈叙一（当时是上海电影制片厂翻译片组组长）开始培养苏秀做译制导演，她从动画片开始，直到1954年陈叙一给了苏秀一部大片《罗马，不设防的城市》，从此，译制导演成为苏秀人生中最重要的角色之一。在苏秀眼中，“译制导演如同一个乐队中的指挥家，他既不谱写乐曲，也不演奏乐器，但由于指挥对乐曲理解的不同，处理的不同，同样的一首曲子却会产生不同的演出效果。”
    执导经典译制片：《虎口脱险》
    电影《虎口脱险》便是这位电影“指挥家”对“乐曲”完美演绎的最好证明。这部被视为中国译制电影中巅峰之作的电影，经过其译制导演苏秀以及其他配音演员对影片台词所做的二次创作，焕发出精彩绝伦的光芒，那些大段大段朗朗上口的经典对白，无不成为影迷们津津乐道的话题。
    回忆起这部自己也偏爱的法国爆笑战争喜剧片，苏秀说：“我们厂每次为电影配音前都会组织大家一起观看电影，一开始我们都以为这是一部严肃的战争片，哪知道后来影片突然出现了一群动物，然后音乐转换成了如同节日般欢乐的舞曲，大家不由哄堂大笑。当时我就很喜欢，希望能把这部影片给我，后来真的给我了，非常开心。”
    兴奋之后，苏秀就开始了大量繁琐的前期工作，作为译制导演，她得参与修改剧本，把电影“掰开揉碎”了反复观摩，直到吃透原片作者的意图。苏秀琢磨着，《虎口脱险》是一部闹剧，又不按常理出牌，“你想，正常生活中斗鸡眼怎么可能是射击手呢？在掌握了这部片子的风格之后，我就告诉配音演员，这部影片中的人物不是死板的照片，而是生动的漫画，并引导他们像说相声一样配这部片子。”
    基于对影片的理解，苏秀在考虑配音演员的时候，决定启用平日里就常吵吵闹闹如同一对活宝似的尚华和于鼎，分别为指挥家和油漆匠配音。她回忆起这两位伙伴的性格时表示，“尚华就像那指挥家一样带点神经质，爱絮絮叨叨；于鼎的性格也带着点‘油漆匠’的黏糊劲，同他一样热心。这是部闹剧，台词如同相声，而他们平时在生活中总喜爱斗嘴，很符合我们这部片子的风格。”
    好的译制片不应存在配音瑕疵
    但有一点让苏秀一开始不大满意，那就是尚华的“五音不全”，尽管这在外行人眼中只不过是个微不足道的小毛病，可在苏秀眼中却是无法忽视的大问题。她说：“油漆匠五音不全也就算了，指挥家怎么可以五音不全？好的译制片不应该在这种问题上存在瑕疵。” 只是尚华的努力，苏秀也看在眼中，“他每天晚上都要念六、七十遍台词，第二天还得一遍遍进棚合成。”因此，当时年过六十的他血压一度飙升至190。
    可是尚华的五音不全仍然是配音过程中必须解决的问题，苏秀决定让严崇德代替尚华唱。谈起这个人，还有另外一个故事。一日，苏秀一边工作一边哼着样板戏，她唱着唱着就发现有人在她身后跟着她一起唱，很像是尚华的声音，当时她觉得很奇怪：尚华怎么忽然之间会唱样板戏了？苏秀回头一看，竟然是严崇德，她当时并未多想，只是记住了个细节。回想起这件事，苏秀如同孩童般一脸得意：“我若是不说，绝对不会有人发现这个‘秘密’，连我自己当时都分不出尚华和严崇德的声音，更别说是普通观众了。而我们要的就是这个效果，不让一点瑕疵影响译制片的质量。”事实证明这部译制片获得了巨大的成功，它在那个年代几乎家喻户晓，带给观众许多欢笑。
    篮球场上的“一见钟情”
    苏秀常常感叹自己是“一个运气好的人”，她确实是别人眼中的幸运儿，拥有一份自己热爱的职业，遇到了一位培养她的领导，围绕着一群鼓励她的同事，更重要的一点是，苏秀成功的背后还有一个默默支持她的好丈夫。
    苏秀与丈夫侯立生相识于篮球场上，当时苏秀刚刚中学毕业，参加了哈尔滨铁路学院的一个培训班，而侯立生则是那个学院的职员，平时没事就喜欢到篮球场上和朋友一起打篮球。少女时期的苏秀尽管自己不怎么打篮球，却是个不折不扣的体育迷，很喜欢去篮球场上看别人打篮球，去久了，她自然注意到了那个高高瘦瘦、正在篮球场上满场飞的侯立生。“他有一米八的个子，五官俊朗，而我一向又是‘以貌取人’的！”苏秀不好意思地笑道，“后来我们就认识了，1946年我们便决定结婚，当时我才20岁。”
    结婚后，苏秀随着丈夫来到了上海，对于自己不想当全职妈妈，而想要工作的念头，侯立生很是支持，“他对我的决定，我的工作一直都很支持。”
    在苏秀眼中，已故的老伴从来不像其他北方男子一般有着“大男子主义”，相反格外体贴照顾她，“他大我7岁，我身体不好，他为了照顾我就把许多家务都做了。不过我也会做一些简单的，比如洗碗、洗菜一类的。”回忆起往昔，这个80多岁的老太宛如小姑娘般羞涩地笑了。

    简介
    苏秀，1926年生于东北长春，著名配音演员，译制片导演。1950年起先后任上海电影制片厂翻译片组、上海电影译制厂配音演员和译制导演。1984年退休后在上海电视台和上海音像资料馆任译制导演。配音代表作品：《化身博士》、《孤星血泪》、《红与黑》、《第四十一》、《尼罗河上的惨案》、《为戴茜小姐开车》；译制导演代表作：《阴谋与爱情》、《砂器》、《远山的呼唤》、《天鹅湖》、《虎口脱险》、《飞越疯人院》等。